{"id":117,"date":"2021-05-08T13:38:39","date_gmt":"2021-05-08T11:38:39","guid":{"rendered":"http:\/\/evelinschertle.com\/schertle\/?page_id=117"},"modified":"2021-09-09T18:52:45","modified_gmt":"2021-09-09T16:52:45","slug":"interview","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/evelinschertle.com\/schertle\/interview\/","title":{"rendered":"Interview I"},"content":{"rendered":"\n<p><strong>mit Gerhard G\u00f6tze, Editor, Art Publisher<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>Frau Schertle,<\/p>\n\n\n\n<p>&nbsp;<br>1) &nbsp;In Ihren Aufzeichnungen, Notaten, wie auch im pers\u00f6nlichen<br>Gespr\u00e4ch zu Ihren k\u00fcnstlerischen Arbeiten,<br>tritt immer das Natur-erleben als Bestimmung&nbsp;zutage.<br>Wie wird die <em>Transformation<\/em>&nbsp;in Ihrem Werk f\u00fcr Sie darin offenbar?<\/p>\n\n\n\n<p><strong>&#8211;&nbsp;<em> Als gef\u00fchlte Erinnerung ! Als Synthese mit Mensch und Natur. Mit allen Sinnen vernommen,alle Deutlichkeit der Pr\u00e4senz der Sch\u00f6pfung, des Augenblicks.<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>2) &nbsp;Das <em>Wesentliche <\/em>im&nbsp;<strong>Bild<\/strong> zu bestimmen erscheint mir als Credo Ihrer Arbeiten?<\/p>\n\n\n\n<p><strong>\u2013&nbsp; <\/strong><em><strong>Ja, ich habe ja eine begrenzte Form, auf der ich mich ausdr\u00fccke.<\/strong><br><strong>Anders als ein Autor, der viele Seiten zur Verf\u00fcgung hat. &nbsp;Im&nbsp; Bild hat man alles auf einmal im Blick. Aber auch etwas auf das Wesentliche reduzierte kann durchaus zu einer unbegrenzten Flut von Gedanken und Emotionen f\u00fchren.<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n<p>3) &nbsp;Als Ausdrucksmedien bedienen Sie sich der Malerei, Materialcollage, der Zeichnung,<br>die <em>Tektonik <\/em>ist h\u00e4ufig<em> rhythmisch, nie stillstehend:<\/em><br>kennzeichnet dies den <u>Wechsel <\/u>&nbsp;von Entstehen und Vergehen\u2026?<\/p>\n\n\n\n<p>&#8211;<strong> <em>&nbsp;Ich denke das ist ein immer wiederkehrendes Charakteristikum in meinen Bildern. Der Versuch, einen Moment einzufangen, um ihn stillstehen zu lassen, und dann das Begreifen der Unm\u00f6glichkeit dessen. Entstehen und Vergehen&nbsp; ist in meinem&nbsp; Empfinden nicht linear, sondern ein ineinandergreifender Akt. <\/em>&nbsp;<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>4) &nbsp;Welche <em>Rolle<\/em>&nbsp;spielt die Zeit, die Zeit der <strong>Dauer<\/strong>, aber auch die Zeit, die<br>das Ma\u00df der Verg\u00e4nglichkeit bestimmt, in Ihrer k\u00fcnstlerischen Arbeit?<\/p>\n\n\n\n<p><strong><em>&#8211;&nbsp; Die Verg\u00e4nglichkeit ist ein Gesetz, dem wir alle unterworfen sind, &nbsp;ist in vielen meiner Arbeiten ein Thema. Sie verliert f\u00fcr mich ihren Schrecken durch das Erleben jeden einzelnen Momentes. &nbsp;&nbsp;Die Zeit als Dauer spielt keine Rolle, es ist ein fl\u00fcssiges &nbsp;\u00dcbergehen von einem Zustand zum n\u00e4chsten, ein st\u00e4ndig wachsender Fortgang.<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>5) Wie sehr ist die <em>Erinnerung<\/em>&nbsp;in Ihrer Bildgestaltung vorhanden, leitend?<\/p>\n\n\n\n<p><strong><em>&#8211;&nbsp; Mein Fundus an Erinnerungen ist in hohem Ma\u00dfe best\u00fcckt. Dieses erinnern in Bildform und Bildsprache ist seit jeher bei mir sehr ausgepr\u00e4gt. Es liegt nahe, dass Vorhandenes dem archetypischen Zugeh\u00f6rig &nbsp;in meinen Schaffensprozess einflie\u00dft und auch Impuls selbst sein kann.<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>6)&nbsp;&nbsp;Ist Ihre k\u00fcnstlerische Arbeit ein <em>Erwecken des Augenblicks,<\/em>&nbsp;des autonomen ?<\/p>\n\n\n\n<p><strong><em>&#8211;&nbsp; Oft sind es Reminiszenzen, die den Ansto\u00df f\u00fcr ein neues Werk geben, also kann auch der Augenblick die k\u00fcnstlerische Arbeit ausl\u00f6sen. Dann ist es die Neuerweckung oder das Erwachen dessen und wird immer dieses Autonome ausstrahlen wollen.<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>7) &nbsp; Mir erscheint als&nbsp;Merkmal, das Wesentliche zu bestimmen, formt die Sprache,<br>die das gerade im Entstehen befindliche Werk konfiguriert?<\/p>\n\n\n\n<p><strong><em>&#8211;&nbsp; Es ist meist ein aleatorisches, nicht intendiertes Vorgehen,<br>w\u00e4hrend des Entstehens mir selbst nicht g\u00e4nzlich bewusst .<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>8) &nbsp;Sind die Metaphern der Bilder Ihres Fundus, gleichwie,<br>ob Malerei oder Materialcollage, der Synkretismus der bildnerischen Einheit?<\/p>\n\n\n\n<p><strong><em>&#8211;&nbsp; Ich sehe meinen gesamten Fundus durchaus als ein Zusammenflie\u00dfen meiner Wahrnehmung, meines Credos, als etwas Mondiales.<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>9) &nbsp;Gibt es den <em>Widerruf<\/em>&nbsp;der einmal zum Ausdruck gebrachten Form?<\/p>\n\n\n\n<p><strong><em>&#8211;&nbsp; Ja, den gibt es. Ich stehe immer im Dialog mit meinem Bild und manches wird verworfen. Es ist ein kr\u00e4ftezehrender Vorgang um am Ende nach einem langen geistigen Spannungszustand doch zu einem f\u00fcr mich befriedigenden Ergebnis zu gelangen.<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator\"\/>\n\n\n\n<p><strong>Interview with Gerhard G\u00f6tze, Editor, Publisher<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>Mrs. Schertle,<\/p>\n\n\n\n<p>1) In your notes as well as in our personal conversation about your artistic work,<br>reappears the experience of nature as determination.<br>How does the transformation manifests in your work for you?<\/p>\n\n\n\n<p><em><strong>&#8211; As a felt memory! As a synthesis between humans and nature.<\/strong><br><strong>With all fibers, all senses, all clarity of the presence of creation, of the moment.<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n<p>2) To me, it seems the principal of your work is to determine the essential parts of the picture?<\/p>\n\n\n\n<p><strong><em>&#8211; Well, I have a limited form to express myself with. Unlike an author who has many pages available, with a picture you perceive everything in one glance. But even something reduced to the essential parts can certainly lead to an unlimited flood of thought and emotion.<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>3) You use painting, material collage, drawing as a medium of expression,<br>the tectonics are emotionally rhythmic, never standing still:<br>Does this indicate the alternation between arising and decaying \u2026?<\/p>\n\n\n\n<p><strong><em>&#8211; I think that this is a recurring characteristic of my pictures. The attempt to catch a moment in order to let it stand still, just to realize that this is impossible. I regard arising and decaying as a linear, rather than a sequential act.<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>4) What role does time play, the time duration, but also the time that determines the degree of impermanence in your artistic work?<\/p>\n\n\n\n<p><strong><em>&#8211; Impermanence is a law to which we are all subject and it is an issue in many of my works. For me impermanence loses its horror through the experience of every single moment. Time as duration does not matter, there is a fluent transition from one state to the next, a constantly growing progression.<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>5) To what extent is memory present and a guiding force in your artwork?<\/p>\n\n\n\n<p><strong><em>&#8211; I have a broad and abundant spectrum of memories. I have always had a well developed capacity for remembering in the form of pictures and picture language. It feels to me that the existing combines with archetypal belongings in my creative process and that it can also be an impulse itself.<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>6) Is your artistic work an awakening of the moment, of the autonomous ?<\/p>\n\n\n\n<p><strong><em>&#8211; Often it is reminiscence that gives me the inspiration for a new creation, therefore the current moment can also spark the artistic work. Then it can be seen as the reawakening or awakening to the moment and will always require this autonomous radiance.<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>7) It seems to me that language, configuring the work in progress,<br>forms as a characteristic to determine what is essential?<\/p>\n\n\n\n<p><strong><em>&#8211; It is mostly an aleatoric, unintentional procedure, I am not fully aware of it during the creation.<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>8) Are the metaphors of the pictures in your work,<br>no matter whether painting or material collage, the syncretism of an artistic unity?<\/p>\n\n\n\n<p><strong><em>&#8211; I see my entire work as a confluence of my perception, my ideology, as something universal.<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>9) Is there a retraction of the form once it has been expressed?<\/p>\n\n\n\n<p><strong><em>&#8211; Yes, there is. I am always in a dialogue with my picture and some things are rejected. It is an exhausting process to finally reach a satisfactory &nbsp;result after a long state of mental tension.<\/em><\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>mit Gerhard G\u00f6tze, Editor, Art Publisher Frau Schertle, &nbsp;1) &nbsp;In Ihren Aufzeichnungen, Notaten, wie auch im pers\u00f6nlichenGespr\u00e4ch zu Ihren k\u00fcnstlerischen Arbeiten,tritt immer das Natur-erleben als Bestimmung&nbsp;zutage.Wie wird die Transformation&nbsp;in Ihrem Werk f\u00fcr Sie darin offenbar? &#8211;&nbsp; Als gef\u00fchlte Erinnerung ! Als Synthese mit Mensch und Natur. 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